sábado, 16 de enero de 2016

Damian Loeb


Damian Loeb es un pintor americano nacido en New Haven, Connecticut, el 9 de Mayo de 1970. Artista autodidacta se traslada a New York a principios de los 90. Descubierto en 1999 por Jeffrey Deitch (el fundador de Deitch Projects, una galería de Arte Contemporáneo de New York), hace su primera exposición individual, y a partir de entonces sus pinturas recorren diferentes galerías y museos de todo el mundo, tanto a nivel individual como colectivo. Su obra aparece en varias colecciones privadas de gran prestigio y ha atraído la atención de numerosos coleccionistas. En la actualidad está representado por la Galería Acquavella.
Las primeras obras de Loeb se basaron en collages procedentes de varias fuentes, incluidas publicidad, revistas, televisión y libros. Las pinturas resultantes describían inquietantes escenas figurativas. El ambiente en las obras terminadas expresa un estado onírico y surrealista, como si se pintaran desde una memoria emocional. Estas obras aluden a la labor de algunos clásicos con componentes surreales sacado de la cultura postmoderna.
Gran parte de este primer trabajo le proporcionó cierta notoriedad por su “apropiación” de imágenes de fuentes de comunicación contemporáneos, y sus cuadros han sido objeto de varios juicios interpuestos algunos fotógrafos por cuestiones de violación de copyright. En el 2004, una de estas controversias le llevó a la eliminación de uno de sus cuadros Blow Job (The Three Little Boys) en una exposición en la Universidad de Hartford.
Damien Loeb se embarcaría más tarde en una serie de pinturas basadas en fotogramas de películas clásicas de terror y ciencia ficción. Para crear estas obras el capturó y digitalizó un combinado de múltiples imágenes fijas que luego representaría con pinturas al óleo de gran tamaño. Muchas de sus obras toman la forma de paisajes extremos de hasta 14 pies de largo (unos 4 metros) que envuelven un campo de vista que reproduce los elementos y las atmósferas de la escena sin la utilización de iconos significativos reconocibles.
En septiembre de 2008 Loeb mostró dos nuevas series de trabajo en el Acquavella Galleries en Nueva York. En ellas se incluían varias pinturas de gran tamaño que tenían un parecido sorprendente con fotogramas sacados de alguna película, pero que estaban basadas en fotografías tomadas por el propio artista. Las pinturas evocan los iconos narrativos incrustados en nuestro inconsciente colectivo, lo que ilustra la superposición entre nuestros recuerdos de esas imágenes del cine contemporáneo y la experiencia de nuestro “mundo real”. En una segunda serie de pinturas, Loeb profundiza en la psicología oscura de la memoria y la emoción. Estas piezas abordan temas psicológicos como la percepción, la distorsión, el miedo y la fantasía en forma de pequeños paisajes.
Fuentes:
http://www.enkil.org/2009/09/22/damian-loeb-hiper-realismo-de-pelicula-emocion-real/
http://www.taringa.net/posts/arte/14874703/Damian-Loeb-Hiperrealismo-al-Oleo.html
http://culturainquieta.com/es/arte/pintura/item/2354-damian-loeb.html
http://culturacolectiva.com/damian-loeb-cotidianidad-hecha-a-mano/
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
















































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