Gustavo Silva Núñez.
Entrevista
Tomando café con Gustavo Silva Nuñez
Se encuentra cómodo con la
etiqueta de fotorealista, pero su hiperrealismo va mucho más allá de un
ejercicio de virtuosismo técnico : su obra transmite bienestar y paz interior,
crea una ilusión en la que apetece sumergirse y echar unos largos junto a
sus bañistas. Se percibe hasta la temperatura cálida del agua.
“La inspiración llega cuando toda expectativa se detiene, cuando la mente
y el corazón se tranquilizan“- me dice- y ese equilibrio espiritual
que alcanza en su taller se irradia en cada pieza. Es un honor que este super
talentoso de alcance mundial, que causa furor en USA, nos haya concedido
una entrevista exclusiva para
Galerias de Arte Barcelona, de la que adjuntamos un resumen:
En las series de agua, llama
la atención la pureza de tus azules. El agua te permite además jugar con la
distorsión óptica que produce y un tratamiento muy personal de los brillos.
¿puedes explicarnos algo de tu técnica, tu proceso de trabajo?
“Primero pienso la imagen que quiero llevar a cabo haciéndola a través de
la fotografía, en la mayoría de los casos soy yo el que la realiza y en otros
casos cuando se trata de tomas en estudio no referentes al tema del agua cuento
con la ayuda de un excelente equipo de producción bajo mi dirección
artística. Una vez escogida la imagen paso a hacerla a mano alzada en
el lienzo en blanco con lápiz, trazando las líneas que me irán diciendo a mi
parecer por donde irá la pintura. Luego comienzo a poner la pintura con pincel
por capas de colores, en la mayoría de los casos llegan a
ser muchísimas capas, para luego empezar con los miles de detalles
que contiene la imagen. En mis pinturas el secreto está en conocer y comprender
los puntos de luz que le dan vida a mis imágenes.”
Tengo la impresión que és en
la serie de “tatuajes” donde despliegas toda tu paleta de colores.
“Las pinturas de personas tatuadas tienen un nivel de dificultad máximo,
ya que no solo hay que tatuar a la persona con pincel, si no que también hay
que hacer que la pintura se vea como tinta dentro de la piel, por ejemplo, el
color negro pasa a tener tonos de azul, verde o gris. Tengo que tener muchísima
paciencia y miles de horas de trabajo para un pintura de este tipo.”
Tu serie de retratos también
impresiona: el de Miles Davis es inolvidable, pero parece que te prodigas
menos…
“El tema de retrato quizás sea menos llamativo que mis otros temas, pero
lleva consigo un toque especial y difícil : captar la mirada precisa
de la persona y con ella darle vida al rostro“.
Silva Nuñez es un pura
sangre. Tal vez utiliza sus dos apellidos porque ambos padres son
reconocidos artistas; su padre pintor y su madre escultora y
ceramista. El Arte fue omnipresente en tu infancia.
“Mis padres desarrollaron una larga trayectoria artística y fueron y
siguen siendo muy buenos exponentes en lo que hacen, ellos han sido mi mayor
influencia, tanto en las artes plásticas como en la música, por ellos conocí este maravilloso mundo. Desde muy
pequeño me educaron y me enseñaron a desarrollar la disciplina y el amor por el
arte“.
Tiene también una
interesante faceta musical como baterista, actualmente en “Punky
Brewsters” y antes con “Soulmachine”, con una intensa trayectoria con 4 álbumes
en el mercado y gira por los USA incluída. Como se observa en las imágenes
escucha música mientras pinta : “como
amante de la música tengo un gusto muy amplio por ella, la música es una de mis
mayores inspiraciones“.
Lo dejamos trabajando
en su estudio, enfrascado en nueva obra de la que nos promete enviar un
adelanto cuando esté lista (gracias!). Siempre es un placer charlar con un
talentoso, en este caso he de decir que además la comunicación fue muy fluída y
apasionante. Silva Nuñez es
un comunicador nato, tal vez ahí reside gran parte de su éxito.
Fuentes:
Nota: La propiedad
intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores
y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar
el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas
disfruten contemplando sus obras.
No hay comentarios:
Publicar un comentario
Puedes añadir aquí tu comentario