La artista Rimi Yang nació y
creció en Osaka, Japón. Se trasladó a los Estados Unidos en 1986 y poco después
se instaló en California donde continúa viviendo y trabajando hoy. Además de
haber expuesto ampliamente en los Estados Unidos y Canadá a lo largo de su
carrera, la artista ha expuesto en Copenhague, Estocolmo, Dublín e Inglaterra.
Las pinturas de Yang, en su
mayoría figurativas, pero con un enfoque lúdico de la abstracción, revelan una
visión intuitiva y contrastada de la historia del arte oriental y occidental.
Es como si estuvieran luchando por dar sentido a las dualidades que a la vez
nos inspiran y confunden en sus intentos de estructurar el mundo.
Agradablemente suspendido entre polaridades familiares como este-oeste,
hombre-mujer, alto-bajo y viejo-nuevo, el espectador no puede dejar de ser
movido por la aparente búsqueda de significado del artista.
En una entrevista reciente,
Rimi Yang reflexionó sobre la idea de que; "La humanidad intenta ordenar
lo in-ordenable, explicar lo inexplicable. ¿Realmente necesitamos siempre
razonar, entender y estructurar, o podríamos buscar la vibración que conecta
toda la vida en un instante?".
Yang describe su proceso
como una forma de meditación, donde la creatividad tiene precedencia sobre el
tema. En sus pinturas, este proceso se celebra con una técnica que es
inmediatamente reconocible. Dentro de cada pincelada cuidadosamente colocada,
hay evidencia de imágenes icónicas que están siendo deconstruidas, técnicas
mezcladas y una borrosidad calculada de la frontera entre reinos uno y
bidimensional. Su viaje frecuentemente hace referencia a sentimientos
universales asociados con la inocencia de la infancia, e insta a la seguridad,
protección y amor.
Entre sus pinturas más
recientes, impresionantes retratos femeninos influenciados por los viejos
maestros sugieren un cierto grado de regresión histórica. Haciendo un viaje al
pasado, el artista homenajea en silencio las vidas, las mentes y los deseos que
se desprenden del ego colectivo de la historia del arte.
Al describir sus obras, Yang
se resiste a la tentación de hablar en una voz artística aislada, y más bien
encuentra consuelo en un viejo dicho japonés: "Isogaba Maware"; un
recuerdo de que debemos considerar tomar una ruta más larga, o de más tiempo,
especialmente cuando tenemos prisa.
EDUCACIÓN
2004 Los Ángeles Academia de Arte Figurativo, Los
Ángeles, CA
2004 Otis Colegio de Arte y Diseño, Los Angeles, CA
2003 La Academia de Arte de Florencia, Florencia, Italia
(Verano)
1991 Universidad Estatal de California, Los Ángeles, Los
Angeles, CA
1987 Universidad de
Bowling Green State, Bowling Green, OH
PREMIOS
2007 Residency At Pouch Fundación Cubierta, Canadá en
julio y agosto de 2007
1988 Marietta Kirschner Premio de impresión de Wigg, 36a
Exposición Anual de Arte de Pregrado, Bowling Green State University, Bowling
Green, OH
1988 Primer lugar en impresiones, 36a exposición anual de
arte de pregrado, Bowling Green State University, Bowling Green, OH.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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